jueves, 2 de octubre de 2008
2 de Octubre. A 40 años de un acto más de impunidad
martes, 23 de septiembre de 2008
Soneto
que despiertes la furia del pálido y del frío
de sur a sur levanta tus ojos indelebles,
de sol a sol que suene tu boca a guitarra
No quiero que vacilen tu risa ni tus pasos,
no quiero que se muera mi herencia de alegría,
no llames a mi pecho estoy ausente
Vive en mi ausencia como una casa
Es una casa tan grande la ausencia
que pasarás en ella a través de los muros
y colgarás los cuadros en el aire
Es una casa tan transparente la ausencia
que yo sin vida te veré vivir
y si sufres, mi amor, me moriré otra vez
Pablo Neruda
viernes, 19 de septiembre de 2008
Celebración de la fantasía.

de Cuzco. Yo me había desprendido de un grupo de turistas y estaba solo, mirando de lejos las ruinasde piedra, cuando un niño del lugar, enclenque, haraposo,se acercó a pedirme que le regalara una lapicera. No podíadarle la lapicera que tenía, porque la estaba usando en no séqué aburridas anotaciones, pero le ofrecí dibujarle un cerdito en la mano. Súbitamente, se corrió la voz. De buenas a primeras me encontré rodeado de un enjambre de niños que exigían, a grito pelado, que yo les dibujara bichos en sus manitos cuarteadas de mugre y frío, pieles de cuero quemado: había quien quería un cóndor y quién una serpiente, otros preferían loritos, lechuzas, y no faltaban los que pedían un fantasmao un dragón. Y entonces, en medio de aquel alboroto, un desamparadito que no alzaba más de un metro del suelo, me mostró un reloj dibujado con tinta negra en su muñeca: -Me lo mandó un tío mío, que vive en Lima -dijo.-¿Y anda bien? -le pregunté.-Atrasa un poco -reconoció.
El Libro de los abrazos.
Eduardo Galeano.
jueves, 4 de septiembre de 2008
ESCRIBIR
viernes, 29 de agosto de 2008
IMPUNIDAD

Me parece hipocrita y sínica esa actitud, cuando en lugar de pedirle a Dios que encuentren a los asesinos y secuestradores, debería estar haciendo el trabajo que le corresponde , que es garantizar , no sólo la seguridad de gente como la familia Marti, o la familia de Nelson Vargas ; sino la de todos y cada uno de los mexicanos.
jueves, 21 de agosto de 2008
lunes, 18 de agosto de 2008
JUZGAR
Enrique Jardiel Poncela
miércoles, 13 de agosto de 2008
Affaire Sokal

Comenzó hace dos años, cuando Sokal envió a una revista académica de alto nivel un artículo titulado "Transgrediendo los límites: hacia una hermenéutica transformativa de la gravedad cuántica". El pomposo título escondía una serie de disparates sin ilación ni significado, mechados con citas de algunos popes del posmodernismo, y manteniendo un tono de ‘alta reflexión filosófica’ sobre un tema en realidad indeterminado. La revista lo publicó y cuando Sokal explicó la artimaña, se generó un debate de alcance internacional. Se había dado el gusto de demostrar, por el absurdo, que en el ambiente académico "está instalada la idea de que un texto, cuanto más oscuro y hermético, más profundo es" (Clarín, 15/4).
En setiembre de 1997 publicó un libro, junto al físico belga Jean Bricmont, titulado "Imposturas intelectuales", donde hace un repaso de la mala utilización que hacen algunos filósofos, psicoanalistas y teóricos de las ciencias sociales, de teorías o conclusiones de las ciencias ‘duras’ (física, matemática, etc.). Allí dedica capítulos a Lacan, Baudrillard, Kristeva, Paul Virilio, etc. Por ejemplo, entre los más comentados, estaba la afirmación de Lacan de que el órgano eréctil es igualable a la raíz cuadrada de (- 1), lo cual, juzgado desde el punto de vista de las matemáticas, carece de sentido.
Sokal fue acusado de francofobia, ya que la mayoría de sus ataques se dirigían contra intelectuales franceses. Pero es natural que sea así puesto que Francia es la cuna y la patria del posmodernismo. Allí prevalece, bajo distintas corrientes, el pensamiento impresionista, subjetivista, nacido de las ruinas del estructuralismo y del rechazo al marxismo, modalidad que hizo eclosión a comienzos de los años 80. Por otra parte, y a diferencia de otros países, Francia tiene la tendencia de mostrar, subvencionar y exportar a sus intelectuales, para pintarse frente al mundo con los colores de la ‘cultura’ (a diferencia de otros países como Estados Unidos que los marginan y ocultan).
Como se puede observar, el ‘affaire Sokal’ implica dos frentes de ataque: por un lado, satirizar el estilo falsamente profundo, el hermetismo, la oscuridad retorcida, el subjetivismo estetizante (al punto que las obras del último Barthes, de Foucault, de Derrida, son leídas más como poesía que como teoría crítica), todas tendencias que son innatas al posmodernismo en las ciencias sociales y que evidencian elitismo y desprecio hacia los ‘no iniciados’. Quien se expresa en forma oscura y extravagante muestra que él mismo no tiene claridad o bien que tiene razones para apartarse de ella. Y no estamos hablando aquí de la física o matemática pura, estamos hablando de ciencias que hablan del hombre, y que deben hablarle al hombre. La ciencia social, en estos últimos 20 años, se ha acercado a la mística religiosa, inexplicable y esotérica, y se ha alejado del sentido que dio origen a la misma ciencia social.
Por otro lado, en su libro realiza una serie de críticas puntuales a la utilización inadecuada de elementos de las ciencias duras. Aunque esto aparezca como un problema menor, ya que establece una discusión sobre aspectos relativamente marginales de esas teorías, el objetivo va más allá: desmoronar una de las maneras como los pensadores posmodernos construyen su poder. Como afirman Sokal y Bricmont en su libro: "Creen sin duda poder utilizar el prestigio de las ciencias exactas para dar un barniz de rigor a su discurso. Por otra parte están seguros de que nadie señalará la utilización abusiva de esos conceptos científicos" (cap. 1, Impostures intellectuelles, Ed Odile Jacob, París, 1997).
A principios de los 80 todavía se podía hablar de un posmodernismo ‘asimilado’ a la sociedad de consumo y un posmodernismo que parodiaba a la sociedad alienada y la combatía (Hal Foster, "Introducción al posmodernismo", en La posmodernidad, Kairós, Bs. As., 1983). Hoy ese supuesto posmodernismo de resistencia ha desaparecido y sólo asistimos al detritus del posestructuralismo, un conglomerado de filosofía, crítica literaria y psicoanálisis, todo lo cual ha pasado a ser llamado "teoría crítica" en forma indeferenciada, y cuya principal característica es la reivindicación del irracionalismo, el relativismo cognitivo y la reducción de todo el análisis social al análisis del lenguaje. De todas maneras esta reducción no se operó sobre la base de la ciencia del lenguaje (la lingüística), sino sobre una deformación de ella, comenzando por una revisión y desfiguración de las concepciones del lingüista Ferdinand de Saussure. Algunos aspectos de este debate lo podrán seguir los lectores en un debate en curso en la revista En Defensa del Marxismo.
El clima asfixiante de hermetismo y esoterismo en las ciencias sociales sólo lo podrá comprender quien haya debido soportar durante algunos años el ambiente universitario. Parafraseando a José Martí diría que he vivido en las entrañas del monstruo, y que la alegría íntima que me produjo la lectura de las críticas de Sokal es directamente proporcional a la fatiga ocasionada por el palabrerío que es moneda corriente en los ambientes académicos de las ciencias sociales.
¿Pero acaso no hay nada sustancial en el pensamiento posmoderno? ¿Hegel no es aún hoy fuente inagotable de referencias y su estilo no es, acaso, enormemente abstracto, difícil de comprender? Pero el pensamiento posmoderno, irracionalista y subjetivista, no esconde ningún tesoro. Su ‘complejidad’ obedece a que es un saber invertido: el discurso prevalece sobre los hechos, la forma prevalece sobre el contenido, la estructura prevalece sobre los procesos, el análisis subjetivo prevalece sobre una objetividad en la que ya no ‘creen’. Para poder dar un barniz de cientificidad a estas concepciones han debido crear un lenguaje artificial, lleno de ‘verdades innegables’, creídas por la cantidad de veces que son repetidas, que ‘dé cuenta’ de esa ‘nueva percepción’ del mundo, propia de nuestra época, o de la época de los posmodernistas.
La tarea de Sokal es una tarea destructiva, negativa. Llega en el momento en que el posmodernismo ha dado todo de sí, no ha llegado a ninguna conclusión valedera y se ha dividido en infinidad de pequeñas ‘sectas’ académicas que coexisten sin debate ni intercambio alguno entre ellas y con el resto de las ciencias ‘duras’. La naturaleza misma del pensamiento posmoderno indicó que el comienzo de su fin no llegará por una ‘refutación’ sino por una ridiculización. Pero por simpática que parezca la tarea de Sokal, sólo desde el marxismo se podrá reducir a cenizas lo inútil del pensamiento posmoderno y, a la vez, rescatar lo valioso que haya producido en algunos puntos parciales. Y la cuestión política no es ajena a este debate, ya que el mismo Sokal, maestro voluntario en la Nicaragua sandinista, ha salido a combatir los abusos del posmodernismo defendiendo la continuidad de una crítica de izquierda.
Hace algunos años, Osvaldo Coggiola comenzó un seminario en la Universidad de Buenos Aires señalando que los intelectuales estaban habituados a complejizar la realidad, cuando en realidad debieran simplificar aquello que en la misma realidad aparece como complejo. Eso es "comprender". Si hacemos un ‘discurso’ más complejo que la realidad misma, nos volveremos analistas de textos, para comprender los complejos textos que explican esa realidad simple. A nuestro entender, eso es todo un programa científico, clave para volver a la superficie, después de 30 años de ahogo posmodernista. Mientras tanto, dejemos que los intelectuales ‘à la page’ sigan, como las preciosas ridículas de Molière, tomando su té exclusivista, lleno de afectación, hablando con metáforas sólo aptas para los iniciados, mientras se ve por la ventana bullir la rebelión y la bronca. Sokal acaba de arrojar un piedrazo, y un vidrio cae hecho trizas.
Fuente: Alan Sokal y las preciosas ridículas. Hernán Díaz
jueves, 31 de julio de 2008
Historias para un país inexistente
Es algo difícil crecer sabiendo que la cosa de donde podemos agarrarnos para enraizar está muerta. Con nosotros, eso pasó.Juan Rulfo, «¡Diles que no me maten!»
I
El acta de defunción la levantó Juan Rulfo en 1955. No quedaban ya sino muertos, almas en pena, susurros de historias antiguas. «Este pueblo está lleno de ecos». Nada más. Juan Preciado era un huérfano en todos los sentidos: sin familia, sin terruño, sin futuro y sin vida. Sin tumba propia, incluso. Pedro Páramo nació, acaso, de la más íntima pulsación del autor —la muerte del padre—, pero puede también ser vista como una densa metáfora sobre la pérdida de una nación, es decir, la pérdida del sentido de pertenencia a una tierra protectora. Sólo quedaba escuchar y narrar la Única Historia Posible, la de un lugar y una gente que fueron pero que ya no son más.Podría mencionarse de igual modo a Francisco Tario; en algunos de los relatos de La noche, de 1943, hace hablar no a gente común de la «realidad», sino a los féretros, las gallinas, los trajes y los locos, uno de los cuales advierte: «Y escribiré libros... Libros que expondrán con precisión inigualable... lo mugroso de la familia y lo nauseabundo del amor, de la piedad, del patriotismo y de cualquier otra fe o mito. Libros, en fin, que estrangulen las conciencias... que sepulten los principios y trituren las verdades...»
Tiempo después, escritores como Sergio Pitol, Salvador Elizondo y Juan García Ponce se alojaron en la extranjería, la escritura y el erotismo como si se tratara de patrias posibles. Esther Seligson, Verónica Murguía, Pablo Soler Frost y varios más han reavivado la tradición fabuladora de la geografía y la historia extranjera, ya incipiente en los Infortunios de Alonso Ramírez, de Carlos de Sigüenza y Góngora.Total: no había país, no hay país. La ficción de la literatura ha venido señalando que el cuentito de La Nación se derrumbó hace tiempo, que tal vez no existió nunca. La Historia es poco menos que sólo una historia, la invención de una comunidad falsamente unida en hitos y mitos inciertos y vacuos.Pero no. Aún pulularon un buen tiempo quienes la nombraban, la pintaban, la psicoanalizaban. Desde la Revolución los pintores y literatos se lanzaron a la obra colectiva de dar forma simbólica a una identidad que fuera de los muros pintados de Palacio Nacional, los billetes y los libros de texto, las películas del Indio Fernández, las páginas de El laberinto de la soledad o La región más transparente no conocía sino un sostén demasiado endeble. México fue en último término la novela más exitosa y fallida de la literatura y la cultura de casi un siglo. Tan famosa, que las tehuanas, el día de muertos, el mole, el mestizaje, la Revolución, el no-vale-nada-la-vida, los dioses antiguos y tantas otras fábulas se convirtieron en la imagen del país que, a la manera de cuentas de vidrio, todavía siguen algunos exportando, a veces con éxito.Desafortunadamente, esa novela no tiene interés para nosotros, los nietos de Rulfo, tan huérfanos de nación como él. México, sabemos bien, es eso: una ficción pétrea, malograda, inútil. Olvidable.
II
¿A qué viene todo esto?Viene a que, al parecer, hubo en algún momento un país. Según se dice, el nacimiento de la idea de nación tuvo como causa el desastre de 1847, cuando México —que no existía sino en el papel— perdió la mitad de su territorio en una guerra contra su vecino poderoso. Este periodo llegó a su momento supremo en la celebración del Primer Centenario de la Independencia, cuando La Nación —blanquita, afrancesada y racista— se transustanciaba en la persona del dictador Porfirio Díaz, un mestizo renegado. Al estallar la Revolución ese mismo 1910, México se «descubrió» a sí mismo: la fase novelesca de la anagnórisis. Hubo artistas que se dedicaron a dibujar y a nombrar ese país, y lo hicieron con tanto éxito que fijaron los hitos de su historia y los mitos de su (supuesto) ser profundo en murales, libros de texto, ensayos y novelas, al grado de que los cachorros de la Revolución, entre 1940 y 1970, creyeron encontrar un mundo hecho. Tuvieron un país construido, confiado, próspero y munífico. Fueron los consentidos de un nuevo Porfiriato.Mas no. He aquí la sorpresa: pasaron los años y la ficción se empezó a resquebrajar con ostentosa perseverancia. Más allá de los símbolos, crecía con feracidad una multitud circunscrita, por razones demagógicas, en un solo nombre.¿Cuándo se acabó el teatrito en definitiva? ¿En 1968, 1971, 1976?No importa. Lo que ya habían intuido literariamente Tario y Rulfo resultó la experiencia real para las generaciones nacidas a partir de finales de la década de 1960, que heredaron la nada de un país pesadillesco y terrible, con los problemas asediantes del fin del siglo: la explosión demográfica, la falta de democracia, la corrupción, la discriminación, la pobreza y la desigualdad, la violación a los derechos humanos, el crimen y la impunidad. Se trataba de un país multitudinario y asfixiante, corrompido hasta en sus actos más nimios por una casta —política, empresarial, delincuencial— y por una colectividad trepadora, injusta y cínica, una tierra y un futuro propiedad de unos pocos, un mundo sin más oportunidades para la mayoría que irse de mojados al patio vecino o ser empleados de Elektra, Wal-Mart o McDonald’s, ciudades donde tantas mujeres son violadas y asesinadas, los niños secuestrados por las redes de pornografía, prostitución y tráfico de órganos y los viejos abandonados a la indiferencia, el maltrato y la miseria a través de jubilaciones vergonzosas.Ahora sí, por fin y sin folclorismos: un país donde la vida no vale nada.Sólo queda esperar, si no el desmembramiento geográfico, sí la degradación social incesante.
III
Corolario: el principal o quizá único rasgo común a la amplia Generación de la Crisis, la No Generación de escritores nacidos a partir de finales de la década de 1960 es la constatación de que es ésta una tierra huérfana.Se trata de una circunstancia reiterada: el aprendizaje del fracaso. Crecimos en un país en continua Crisis e irreversible debacle. Crecimos y nos dimos cuenta de que éramos muchos, demasiados los que heredábamos un país en ruinas. Ha sido una época de quiebre moral. Durante las tres últimas décadas del siglo se nos quiso dar un falso sentido de pertenencia a una nación de la que no había manera de sentirse orgullosos. Sólo existía —lo supimos pronto— el petróleo gracias al cual los bisnietos hacinados y empobrecidos de la Caricaturesca Revolución pudimos estudiar en las escuelas y universidades públicas (a veces ni eso). Lo que pervive ahora a la manera de emociones o lecciones fijas, quizá inconscientes, son el desánimo, el cinismo, la mezquindad, el escepticismo, la negación. Algo así como la clausura del futuro. Son nuestras las palabras de Octavio Paz: «Sabe la tierra a tierra envejecida».Y no, no creo que mi visión sea catastrofista en exceso, aunque sé que no todos de entre mis coetáneos compartirán esta noción del «aprendizaje del fracaso», esa sensación de envejecimiento y derrota prematura. Acaso exagero, sí, pero éste es mi punto de partida. No hay comunidad, no hay el formar-parte-de-una-nación, no hay la raíz válida de una sociedad benefactora y paternal. No hay nada, y entonces surgen dos cuestiones importante para quien se enterca, quién sabe cómo, en escribir.
IV
Primera pregunta. Ante la muerte de México, ¿qué nueva ficción escribiremos? Frente a la orfandad de la Patria (¡ah, esa mayúscula tan chantajista!), la narrativa de esta No Generación ha de hablar no del «ser mexicano», entelequia dudosa y demagógica, sino, como Rulfo, como Tario, de la Condición Humana, por más etérea o fanfarrona que a algunos les parezca esa frase. Los temas serán y son los de siempre, los de la literatura a secas: los territorios de la infancia, el amor, el desamor, el erotismo, la muerte, la identidad y sus destrucciones, la soledad, el arte, lo irracional, el otro, la violencia (hoy urbana), la ficción misma. Al librarnos de la idea y el compromiso de nación, podemos desatendernos de cualquier necedad ontológica limitada al gentilicio. La materia de toda narración estrictamente poderosa es lo humano, a secas.Y si bien ningún escritor debe redactar una frase que contenga seguidas las palabras «el escritor debe» o «el escritor no debe», acaso se exigiría hablar de autenticidad, otro concepto huidizo y complicado. El escritor debe ser auténtico al mentir, al construir un mundo ficticio, al saquear la «realidad» (la interior, la «real», la fantástica, alegórica, erótica, memoriosa...) para dar forma a una irrealidad textual más inclemente y de mayor orfandad, y quizá sólo así habrá de trascender toda frontera del espacio o del tiempo.El escritor debe ser inclemente con su mundo. Más todavía si ese mundo no existe.
V
Segunda pregunta. Si las narraciones más antiguas surgieron para dar cohesión y sentido de identidad —héroes, gestas— a un grupo humano, ¿para quién escribimos ahora, a quién le daremos sentido de identidad si el país no existe, si aquí la letra no vale nada? Con lectores o sin ellos, hay que concluir llanamente: la necesidad personal de la escritura es más impetuosa que la conciencia del escribir para una comunidad inexistente. Esta orfandad —contracara de la nostalgia, o forma desobediente de una nostalgia que no sabe mascullar su nombre— será el punto de partida más fértil. Se trata de otros lectores posibles: los únicos que importan, los que aún no están. La única comunidad viable para el escritor es la que él formará en torno de sus textos.Porque toda narración refiere supuestos hechos del pasado con la perspectiva virada hacia el futuro. Todo narrar es hacia mañana, todo relato tiene como escenario de concreción posible el día que viene. Narramos el pasado o el presente porque lo que pasó en otro tiempo puede pasar mañana o incluso ahora, lo que sucedió en otro lugar puede suceder aquí, lo que le ocurrió a otras personas puede ocurrirnos a nosotros. Todo narrar del pasado es un atisbar las desasosegantes posibilidades del futuro, único tiempo real de la obra literaria.El ejemplo de Kafka.
VI
No es del todo justo hablar de «generaciones». Las generaciones son las etiquetas que inventan los estudiosos de la literatura para justificar su salario y sus doctorados. Las otras, las elegidas por los mismos grupos literarios, existen porque entre nosotros todo pasa por el corporativismo: como medida de ataque para obtener puestos en la burocracia (los olvidables estridentistas) o de defensa (los cosmopolitas Contemporáneos).Para los escritores de esta No Generación —Generación de la Crisis, grupo de narradores para un país inexistente, comunidad de soledades en la escritura— ni siquiera ese privilegio existe. El último grupo literario, el del Crack, ha anulado con sus procederes la validez siquiera de una propuesta parecida. Además, la pérdida del sentido de nación ha desarrollado un proceso importante: la descentralización. Siguiendo el ejemplo de algunos pioneros —en Sinaloa, Chihuahua, Baja California—, numerosos escritores se dedican a la carrera literaria en sus lugares de origen, sin mudarse a la capital de la república; algunos de ellos han incluso realizado estancias en el extranjero sin haber pasado por la aduana vivencial de la ciudad de México. Esta disgregación impide establecer una etiqueta única. Ahora sólo existe la perspectiva personal, desunida, libre y en soledad: y esto va desde la creación de un lugar múltiple y desafiante —el blog, periódico mural o diario público, bitácora de creación de una identidad literaria que se nutre del aforismo, el ensayo, la narrativa, la imagen, la agenda, la correspondencia, el artículo periodístico, la interacción inmediata con el lector y tantos otros elementos— hasta, por encima de todo, la ambición elemental de la obra maestra, justificación mayor para la escritura en cualquier tiempo, y sobre todo en medio de una comunidad ruinosa, expoliada, inexistente. ¿Para qué escribir si no es para emular a Flaubert, a Proust, a Rulfo?Sí: la ficción de un país ha muerto. La búsqueda es crear otras ficciones —más poderosas, éstas sí universales.
http://elgeney.blogspot.com/
viernes, 4 de julio de 2008
La clave la EDUCACION para reducir la brecha de la concentración de la riqueza
Segmentos del texto, leído durante este evento:
Vale la apena escucharlo: http://www.coparmex.org.mx/nuevositio/videoStream/eventos/enc_empr_denisseDresser_121007.htm
Elites acaudalas amuralladas, asustadas ante los pobres a quienes en realidad no han querido educar. Por que no quieren reducir la brecha que tanto los beneficia.
Un sistema en nuestro país político, social cultural basado no el merito sino en las relaciones, basado No en la excelencia sino en los contactos, donde importa menos el grado académico que el apellido, donde los puestos se adjudican como recompensa a la lealtad y no al profesionalismo, etc.
El monopolio estatal que se vende al amigo y lo convierte en multimillonario.
El porcentaje de mexicanos con educación superior es del 5%.
La apuesta que el país le hace a sus recursos por encima de su población, la extracción del petróleo por encima de la inversión en la gente, la concentración de la riqueza que este modelo genera , las disparidades que acentúa, la población poco educada y pobre que produce, ciudadanía poco participativa que engendra, los recipientes apáticos que hornea generación tras generación, etc.
Patrón de reformas parciales o postergadas de privatizaciones amañadas o mal ejecutadas.
Los recursos naturales como el petróleo son una arma de doble filo para la democracia en un país en desarrollo.
La maldición que entraña obtener ingresos con tan solo perforar un pozo, donde no importa como competir sino cuanto extraer, no importa como inovar sino donde perforar, donde no importa crear emprendedores sino proteger depredadores, etc.
México el país que produce empleados en lugar de emprendedores.
México sólo prosperara y sólo habrá ciudadanos, sólo cuando su gente este EDUCADA y actuar en consecuencia, entender a la educación el factor crucial para la movilidad social, como un reto principal y no como una variable residual.
En vez de apostarle a la población y educarla
Dispuestos a sacrificar su zona de seguridad personal para que otros la compartan
Ser de clase media en un país con 40 millones de pobres es ser privilegiado y los privilegiados tienen la obligación de regresarle algo al país que les ha permitido tener esa posición.
Por que de que sirve la experiencia, el conocimiento, el talento sino se hace con ello de México un país mas justo.
Para que sirve el ascenso social si hay que pararse en las espaldas de otros para conseguirlo
Para que sirve la educación sino se ayuda a otros a obtenerla.
Para que sirve la riqueza si hay que erigir cercas electrificadas cada vez más altas para defenderla.De que sirve ser habitante de un país sino se asume la responsabilidad compartida de asegurar vidas dignas ahí
jueves, 26 de junio de 2008
Rabia
“Navegar es tratar de conseguir cosas, todo existe ahí adentro, donde puedes controlar tu tiempo, tu vida. Internet convierte a las personas reales en ventanas de windows, si te aburres cierras la ventana, pero internet nunca te da lo que promete. Todo parece perfecto en internet, pero, bueno, tienes que cerrar e irte a la cama . Al final, con rabia cierra todas las ventanas, excepto la suya: la vida real no puede reiniciarse ". Jaime Mesalunes, 23 de junio de 2008
Recuerdos
El fin de semana ví una pelicula llamada The Invisible, basicamente se trata de un adolescente que se encuentra entre el mundo de los vivos y el de los muertos. Nick esta apunto de terminar el colegio y le espera un brillante futuro, hasta que un trágico día, una chica con problemas, Annie, le confunde con otra persona y le ataca, lo deja en coma abandonado suponiendo que ha muerto. Ahora en el limbo, no muerto del todo pero invisible por los vivos, su espíritu no puede hacer otra cosa que ver como su madre y la policía lo buscan frenéticamente. En el transcurso de la trama conoce a Annie desde otra perpectiva, de hecho se identifica con ella en algunos aspectos, es como de pronto verse reflejado un instante en la vida de ella y ver que cada uno enfrento el mismo problema de manera distinta, pero al final no son tan diferentes.El punto además de que la pelicula es interesante, es que me trajo a la mente otros recuerdos. Hay temas con los que resueno y uno de esos es la muerte. Hace poco leía:
"...No te pares al lado de mi tumba y solloces. No estoy ahí, no duermo. Soy un millar de vientos que soplan y sostienen las alas de los pájaros. Soy el destello del diamante sobre la nieve. Soy el reflejo de la luz sobre el grano maduro, soy la semilla y la lluvia benévola de otoño. Cuando despiertas en la quietud de la mañana, soy la mariposa que viene a tu ventana. Soy la suave brisa repentina que juega con tu pelo. Soy las estrellas que brillan en la noche. No te pares al lado de mi tumba y solloces. No estoy ahí, no he muerto."
Canto Cherokee
Asi que mientras veia la pelicula llovia, yo estaba cerca de la ventana y cuando termino, me asome a la ventana y vi como caian las gotas de agua sobre la tierra , en ese momento me acorde del texto, recorde que ahora apareces por instantes de otra forma y te ví ahi. Se que no has muerto, pero extraño no verte y encontrarte en donde solias estar.
Quizá lo víncule contigo por el tema, de un joven con un futuro prometedor al que alguien más le trunca los sueños, quizá por que era como tú demasiado joven, quizá por que aveces una desicisión equivocada de alguien ajeno , desencadena una serie de situaciones que se salen de control y afectan a alguien que estuvo en el momento equivocado, en el lugar equivocado, y a la gente del entorno, como yo le dan ganas de detener el mundo y volver atrás y arreglarlo todo , pero no se puede y es dificil aprender que no se puede, aunque se quiera.
jueves, 12 de junio de 2008
jueves, 15 de mayo de 2008
miércoles, 14 de mayo de 2008
Fiestas

sábado, 26 de abril de 2008
La niña mala....
Hoy en la mañana termine el libro titulado "Travesuras de una niña mala" de Mario Vargas Llosa. Lo he leído de una manera obsesiva, sin como sucede últimamente , el saber por que, al principio suponía que por que me lo habia regalado mi novio y me parecía verlo ahi retratado, tan dulce y tan bueno, después la intriga de saber por que alguien bueno puede amar, asi amar a una mujer tan mala, tan vacía , tan superficial, tan ambiciosa, tan egoista, tan inhumana....al principio pensé que como a veces nos pasa a todos ( y no hasta este extremo), pero uno supone que el amor que uno profesa hara el gran cambió, será el parteaguas y mágicamente redimiremos a alguien que se habia desorientado, pero cuando un mortal promedio como yo lo sufre una vez se jurá como el protagonista que nunca más y bendito sea Dios, lo cumple. Así que no me cabe en la cabeza que el pobre protagonista no cese en su lucha, no pierda la fé y se deje pisotear y humillar, por que eso no es un amor sano, eso es una relación enferma, eso es decir "no me quiero, humillame", o al menos eso creo.Supongo que esta historia es el vivo refeljo de lo que me comentaba un amigo cuando se referia al "amor de su vida", dos neurosis llevadas al extremo juntas en una relación de auto destrucción, en la que cada día se degradan más como seres humanos.
Sin embargo, lo que más me ha llamado la atención es la perturbadora historia de la soledad de los dos personajes, no tanto la de la niña mala , la que me parece despreciable( con una vida con la que dudo que alguien pueda identificarse, no entiendo que pueda existir alguien que pueda dañar tanto a la única persona buena que conoce ). La vida de Ricardo Somocurcio, sin embargo me recuerda a ratos a mucha gente e inclusive a mi misma, supongo que esas vinculaciones son las que mantuvieron pegada al libro, el perfecto expatriado que nunca es de ningún sitio, el cual pasa la vida casi sin tener un entorno estable y constante de amigos, familia, ni nada que se le parezca. Los pocos amigos que se consigue van desapareciendo (por distintas razones y por que la vida es asi, una sucesión de encuentros y desencuentros) , supongo que esa es la parte interesante y que todos hemos sentido alguna vez en la vida , la soledad profunda y desgarradora , el saber que yo, tu quien sea la final siempre será la unica persona con quien estará contigo el resto de la vida y los demás (familia incluida) son gente que comparte contigo una parte de la vida, unas veces se comparte mucho tiempo y otras muy poco, unas veces un periodo muy grato y otras como en el libro periodos extraños en los que convergen infinitas neurosis.
Y también en libro encontre la definición de al menos un amigo, un genio añiñado, un hombre-niño.
En fin, supongo que deberian darse la oportunidad de leerlo.
Nota para mi novio:
Gracias niño bueno, por esta grieta a otro mundo. Te quiero.
martes, 8 de abril de 2008
Capacidad de abstracción

Ayer en la conferencia de prensa que dio la Dra. María del Carmen Jorge y Jorge investigadora del IIMAS y a la cual acudí. En la que destaco el uso de las fracciones en el sistema aritmetico y geometrico.
La Dra. le dió a los medios una presentación en power point desde mi punto de vista bastante didactica. Para pasar luego a las preguntas de la prensa sobre un articulo relacionado con el tema publicado el virenes pasado por la revista Science.
Durante su presentación la Dra explico las razones que la motivaron al estudio y analisis de diversos códices, los cuales muestran decenas de detalles del sistema numérico azteca.
Comento que los elementos de numeración que esa cultura utilizaba destacan las líneas, cada una de las cuales equivalía a una unidad; puntos, con valor de 20 unidades cada uno, y el tlalquahuitl, unidad de longitud, que equivale a 2.5 metros.
Asimismo, se agregaban glifos representados con huesos, manos, corazones y flechas, equivalentes a fracciones de unidad, lo que demuestra su interés por la precisión.
“Los aztecas tenían un orden impresionante para contar objetos: para los frutos era un tipo de números; para sandalias o utensilios, que podían apilarse, era otro; si era papel, uno más; es decir, todo era más preciso, y la palabra que se usaba para contabilizar se refería al objeto que se enumeraba”.
Pues luego de tan detallada explicación, los presentes nos percatamos que efectivamente hay gente que trabaja con sólo una parte del cerebro, justo la que nosotros los que intentamos hacer ciencia no usamos.
Cuando estas inmersa en un medio así, pocas veces te percatas que la capacidad de abstracción no es como diria una amiga "un gen basal" o como diria yo, "un chip" que incluyen al principio del diseño. Claro que hay extremos como un amigo (Garu) el cual hasta para jugar timbiriche ( unir puntos con lineas), genera algoritmos y cuando la caotica forma de llenar un timbiriche comienza a ser aburrida propone llenarlo tratando de seguir un patrón simetrico.
Insisto .........Bendita diversidad!!!
domingo, 30 de marzo de 2008
Cuando estes lista

lunes, 17 de marzo de 2008
Stranger than Fictiction
sábado, 15 de marzo de 2008
Steganography - Esteganografia-

Me pareció interesantisimo el tema de ocultar mensajes, empleando un código secreto entre el emisor y el receptor. Lo cual me recordó la complicidad, los códigos quee se crean entre seres que mantienen vinculos. Esa creación de código natural y espontanea es uno de mis aspectos favoritos en las relaciones humanas.
jueves, 13 de marzo de 2008
P.S. I Love You
Hay muchas cosas de las que disfruto una de ellas es escribir en cualquier modalidad. Correos electrónicos, cartas convencionales ( me encanta dedicar tiempo al tipo de papel, los colores , el sobre, etc), escribir tarjetas de cumpleaños, etc. Pero siento especial fascinación en leer, sobre todo si son lineas dedicadas especificamente a mi persona. Esta pelicula toca entre otros temas, la fascinación de alguien quien espera los mensajes de un ser amado, que se ha tomado el tiempo en redactar con su puño y letra una nota, quien además a elegido un momento ...Me fascinan las cartas por que creo q te dan la posibilidad de establecer vinculos atemporales ( como una grieta en el tiempo, un instante congelado capturado por tinta que habita en un papel, etc).Me encantó la reflexión sobre el tema de no dejar en el olvido los sueños, creo que en ocasiones somos niños que tienen como meta ir por un mounstruos comegalletas de peluche, pero en el camino encuentran otros juguetes que les distraen y les hacen olvidar la meta o lod demoran en obtenerla. Creo q eso me sucede a mi en ocasiones, me fascina mi trabajo y tengo claro que queria cuando empece la busqueda y espero no olvidarlo nunca, aun que como en el viaje a Itaca aveces me entretengo en disfrutar el camino.
Y otra cosa fascinate fue la reflexión sobre el impacto sque tienen sobre tu vida tus padres, todas las conductas obedecen patrones, hay temas que como dice un amigo nos hacen entrar en resonancia ( vibrar con toda la energía) y otros son tan indiferentes, cuanto de nuestras experiencias pasadas y como las enfrentamos son las responsables de nuestros miedos de adulto.
En fin es una pelicula que te lleva justo al punto en que valoras el milagro de existir y evaluas las separaciones espacio-temporales momentaneas que se han creado entre la gente que amas pero que ya no esta contigo por que su tiempo en este mundo era más breve que el tuyo.
lunes, 3 de marzo de 2008
Eternal Sunshine of the Spotless Mind
El cumulo de experiencias que hemos vividos y lo que hemos aprendido de estas nos hacen ser lo que somos ahora. Y no podemos cambiar el pasado y sin embargo después de mucho tiempo uno intenta que la frase "I already forget how I used to feel about you", sea cierta para algunas personas y algunas situaciones.Los recuerdos, el olvido, el amor, ...la diferencia que hace alguien cuando entra en tu vida. La posibilidad y la consecuencia de borrar a alguien de tu mundo, de eso se trata esta pelicula altamente recomdable.
martes, 26 de febrero de 2008
Cuando me amé de verdad
Cuando me amé de verdad, pude percibir que el sufrimiento emocional es una señal de que estoy yendo contra mi verdad.
Cuando me amé de verdad, dejé de desear que mi vida fuera diferente y comencé a ver que todo lo que sucede contribuye para mi crecimiento.
Cuando me amé de verdad, comencé a percibir como es ofensivo intentar forzar a alguna cosa a alguien que todavía no está preparado - incluyéndome.
Cuando me amé de verdad, comencé a librarme de todo lo que no fuera saludable: personas, tareas, creencias y -cualquier cosa que me disminuyera. Mi razón llamó a eso egoísmo. Pero hoy sé que es amor-propio.
Cuando me amé de verdad, dejé de temer mi tiempo libre y desistí de hacer planes. Hoy hago lo que creo correcto y a mi propio ritmo. ¡Y como es bueno eso!
Cuando me amé de verdad, desistí de querer tener siempre la razón y, con ello, me equivoqué en menos ocasiones.
Cuando me amé de verdad, desistí de estar reviviendo el pasado y de preocuparme con el futuro. Eso me mantiene en el presente, que es donde la vida sucede.
Cuando me amé de verdad, percibí que mi mente puede atormentarme y decepcionarme. Pero cuando la pongo al servicio de mi corazón, se vuelve una gran y valiosa aliada.
(Fragmentos del libro: "QUANDO ME AMEI DE VERDADE" (de Kim McMillen & Alison McMillen)-Traducción al español por Eduardo e Irany Lecea-
domingo, 24 de febrero de 2008
Nineteen Eighty-Four (1984)

Las preguntas después de verla fueron
Hasta donde eres capaz de llegar por tus ideales?
domingo, 17 de febrero de 2008
Galatea

GALATEA es el nombre que el escultor Pigmalión dio a la escultura
más hermosa que haya cincelado.
En ella deposita amor, anhelo, deseo y esperanza. Gracias
a la intervención de la diosa Afrodita, Galatea cobra vida
y se convierte en la compañera de Pigmalión.
Galatea representa el proyecto y la realización, la aspiración
y el logro, el esfuerzo, la tenacidad, la perseverancia,
la expectativa y la consumación de la misma:
el cumplimiento de la profecía.
jueves, 14 de febrero de 2008
The future is unwritten (Joe Strummer)
The future is unwritten (Joe Strummer) del director Britanico Julien Temple, cuando ingrese a la sala no tenia, ni la menor idea de quien era Joe Strummer, pero el titulo sonaba interesante.Al final salí bastante contenta :D. En general disfruto de conocer gente, de conocer otras formas de concebir el mundo y de enfrentarlo ( supongo que de ahi la fascinación por los libros, la addicción al internet -hi5 y blogs-, las peliculas, etc).
Pues ayer descubri una nueva grieta por la q accesar a otro universo, ver la visión global de la vida de Joe Strummer, me resulta interesantisimo no sólo de su vida como ser humano individual, es decir no sólo ser conciente de como los acontecimientos q sucedian a su alrededor y q estaban fuera de su control lo impactaron, el efecto que causo en su vida el conocer otras culturas (los viajes que hizo desde niño debido al trabajo de diplomatico de su padre) y como ese hecho le amplio la visión y lo sensibilizo socialmente. O de su vida en el internado, o de su lucha interna a fin de no olvidar lo que para él era esencial, etc.
Me fascina también la idea del efecto global de su existencia , de ver el impacto de la vida de Joe S. no sólo en la música, sino también el impacto de un ser humano al coincidir con otras personas. El recurso de una idea, de una imagen o una actividad como la hoguera, como un simbolo de algo más trascendente.
En fin un film que te invita a reflexionar mucho y a preguntarte muchas cosas
viernes, 8 de febrero de 2008
Disfrutar

domingo, 3 de febrero de 2008
viernes, 1 de febrero de 2008
BUSCAR A DIOS

Me puse a buscar a Dios y lo encontré.
Busqué a Dios en el caos, y lo encontré,pero en el propio caos lo perdí.
Busqué en el orden y lo encontré,pero en esa rigidez lo perdí.
Busqué a Dios en la comida y lo encontré,pero me indigesté.
Busqué a Dios en la bebida, y lo encontré,pero en la borrachera de Dios me olvidé.
Busqué a Dios en el sexo, y lo encontré,pero al final, me agoté.
Busqué a Dios en los amigos y lo encontré,hasta que les fallé.
Busqué a Dios en mi familia y lo encontré,hasta que con ellos me peleé.
Busqué a Dios en mi comunidad y lo encontré,hasta que en sus fallos me fijé.
Busqué a Dios en el mundo, y en la sonrisa de los niños lo encontré,pero viendo las noticias de ti, Dios, me olvidé.
Dios, te busqué en todo el mundo y en todo te encontré,pero no supe mantenerte en mi.
Perdido vagué hasta darme cuenta de que habitaste siempre en mi.
Desde entonces ya no te busqué más.Sólo aprendí a verte en todo y en todos mis hermanos,y en todo lo que existe.
Y siempre fui feliz.
Esto es amor
(Lope de Vega)
La mente se resiste a olvidar las cosas hermosas,
se aferra a ellas y olvida todo lo doloroso,
mágicamente anonadada por la belleza.
No recuerdo discursos contra mis débiles brazos,
guardando la exacta dimensión de tu cintura;
recuerdo la suave, exacta, lúcida transparencia de tus manos,
tus palabras en un papel que encuentro por allí,
la sensación de dulzura en las mañanas.
Lo prosaico se vuelve bello
cuando el amor lo toca con sus alas de Fénix,
ceniza de mi cigarro que es el humo
después de hacer el amor,
o el humo compartido,
quitado suavemente de la boca sin decir nada,
íntimamente conociendo que lo del uno es del otro
cuando dos se pertenecen.
No te entiendo y quisiera odiarte
y quisiera no sentir como ahora
el calor de las lágrimas en mis ojos
por tanto rato ganado al vacío,
al hastío de los días intrascendentes,
vueltos inmortales en el eco de tu risa
y te amo monstruo apocalíptico de la Biblia de mis días
y te lloro con ganas de odiar
todo lo que alguna vez me hizo sentir
flor rara en un paraíso recobrado
donde toda felicidad era posible
y me dueles en el cuerpo sensible y seco de caricias,
abandonado ya meses al sonido de besos
y palabras susurradas o risas a la hora del baño.
Te añoro con furia de cacto en el desierto
y se que no vendrás
que nunca vendrás
y que si venís seré débil como no debería
y me resisto a crecerme en roca,
en Tarpeya,
en espartana mujer arrojando su amor lisiado para que no viva
y te escondo y te cuido en la oscuridad
y entre las letras negras de mis escritos
volcados como río de lava entre débiles rayas azules de cuaderno
que me recuerdan que la línea es recta
pero que el mundo es curvo
como la pendiente de mis caderas.
Te amo y te lo grito estés donde estés,
sordo como estás
a la única palabra que puede sacarte del infierno
que estás labrando como ciego destructor
de tu íntima y reprimida ternura que yo conozco
y de cuyo conocimiento
ya nunca podrás escapar.
Y sé que mi sed sólo se sacia con tu agua
y que nadie podrá darme de beber
ni amor, ni sexo, ni rama florida
sin que yo le odie por querer parecérsete
y no quiero saber nada de otras voces
aunque me duela querer ternura
y conversación larga y entendida entre dos
porque sólo vos tenés el cifrado secreto
de la clave de mis palabras
y sólo vos pareces tener
el sol, la luna, el universo de mis alegrías
y por eso quisiera odiarte como no lo logro,
como sé que no lo haré
porque me hechizaste con tu mochila de hierbas
y nostalgias y chispa encendida
y largos silencios
y me tenés presa de tus manos mercuriales
y yo me desato en Venus con tormentas de hojarasca
y ramas largas y mojadas como el agua de las cañadas
y el ozono de la tierra que siente venir la lluvia
y sabe que ya no hay nubes,
ni evaporización,
ni ríos,
que el mundo se secó
y que no volverá jamás a llover,
ni habrá ya nieve o frío o paraíso
donde pájaro alguno pueda romper
el silencio del llanto.
miércoles, 30 de enero de 2008
TEACHER
viernes, 25 de enero de 2008
Somatizar

miércoles, 23 de enero de 2008
PRINCIPIO DEL VACÍO

sábado, 19 de enero de 2008
Hay Amores
Ay! mi piel, que no haría yo por ti
por tenerte un segundo,
alejados del mundo y cerquita de mí
Ay! mi piel, como el río Magdalena
que se funde en la arena del mar, quiero fundirme yo en tí.
Hay amores que se vuelven resistentes a los daños,
como el vino que mejora con los años, así crece lo que siento yo por ti.
Hay amores que se esperan al invierno y florecen
y en las noches de otoño reverdecen
tal como el amor que siento yo por ti.
Ay! mi piel, no te olvides del mar
Que en las noches me ha visto llorar tantos recuerdos de ti
Ay! mi piel, no te olvides del día que se paró en tu vida,
de la pobre vida que me tocó vivir.
Hay amores que se vuelven resistentes a los años
como el vino que mejora con los años
así crece lo que siento yo por ti.
Hay amores que parece que se acaban y florecen
y en las noches del otoño reverdecen
tal como el amor que siento yo por ti
yo por ti…por ti…como el amor que siento yo por ti.
Shakira
miércoles, 16 de enero de 2008
Treinta años

-Efectos Secundarios-
Guión. Issa López
2005
martes, 15 de enero de 2008
Me quedo contigo
ME QUEDO CONTIGO
Antonio Vega
Si me das a elegir entre tú y la riqueza,
con esa grandeza que lleva consigo.
¡Ay amor!
Me quedo contigo.
Si me das a elegir entre tú y la gloria,
pa que hable la historia de mi por los siglos
¡Ay amor!
Me quedo contigo.
Pues me enamorado y te quiero.
Y solo deseo estar a tu lado,
soñar con tus ojos, besarte en los labios,
sentirme en tus brazos, que soy muy feliz.
Si me das a elegir entre tú y ese cielo,
Donde libre es el vuelo para ir a otros nidos.
¡Ay amor!
Me quedo contigo.
Si me das a elegir entre tú y mis ideas,
que yo sin ellas soy un hombre perdido.
¡Ay amor!
Me quedo contigo.
Pues me enamorado y te quiero.
Y solo deseo estar a tu lado,
soñar con tus ojos, besarte en los labios,
sentirme en tus brazos, que soy muy feliz.
Pues me enamorado y te quiero.
Y solo deseo estar a tu lado,
soñar con tus ojos, besarte en los labios,
sentirme en tus brazos, que soy muy feliz.
lunes, 14 de enero de 2008
Mother of mine



sábado, 12 de enero de 2008
Empatía
Esa frase resumió lo que yo sentí cuando murió mi mejor amigo, fue entonces comprendi la muerte, uno siempre intuye el dolor que produce la muerte, uno se sobrecoge cuando va a los velorios, y ve el dolor desgarrador del familiar, etc.
Sinembargo sólo se entiende la muerte, cuando te toca de cerca, si no has sufrido la pérdida de alguien que amas, entonces, entonces aún no lo sabes. En esa angustía que uno vive durante el duelo uo intenta rescatar todo lo que pueda avivar la presencia de la gente que amamos, busca también algo a lo que aferrrarse, etc.
En esa búsqueda encontre estos fragmentos de algo q escribio Sabines, sobre la muerte del Mayor Sabines.
Es un mal sueño largo,una tonta película de espanto, un túnel que no acaba
lleno de piedras y de charcos.
¡Qué tiempo éste, maldito,que revuelve las horas y los años,el sueño y la conciencia,el ojo abierto y el morir despacio!
Cuando asimilas un poco la perdida entonces y cito al mismo Sabines, puedes decir algo como:
amigo de mi vida todo el tiempo,
protector de mi miedo, brazo mío, palabra clara, corazón resuelto,
te has muerto cuando menos falta hacía,
cuando más falta me haces,
....pañuelo de mis ojos, almohada de mi sueño.
Te has muerto y me has matado un poco.
Porque no estás, ya no estaremos nunca completos,
en un sitio, de algún modo.
Algo le falta al mundo, y tú te has puesto
a empobrecerlo más, y a hacer a solas
tus gentes tristes y tu Dios contento.
Eso me ha venido a la mente, por que murió el papá de un compañero de trabajo que esta en plena recuperación luego de haber sufrido un infarto.
Creo q eso tiene la muerte, es como un hachazo q te sacude y te hace reflexionar sobre la brevedad de tu propia existencia.
miércoles, 9 de enero de 2008
Deseos
Y que de no ser asì seas breve en olvidar
y que despues de olvidar no guardes rencores.
Deseo, pues, que no sea asì, pero que si es,
sepas ser sin desesperar.
Te deseo tambièn que tengas amigos, y que incluso
malos e inconsecuentes, sean valientes y fieles,
y que por lo menos haya uno en quièn puedas confiar sin dudar.
Y porque la vida es asì, te deseo tambièn tengas enemigos,
ni muchos ni pocos, en la medida exacta, para que,
algunas veces, te cuestiones tus propias certezas.
Y que entre ellos, hay por lo menos uno que sea justo,
para que no te sientas demasiado seguro.
Te deseo ademàs que seas ùtil, màs no insustituible,
y que en los momentos malos, cuando no quede màs nada,
esa utilidad sea suficiente para mantenerte en pie.
Igualmente, te deseo que seas tolerante;
No con los que se equivocan poco, porque eso es fàcil,
sino con los que se equivocan mucho e irremediablemente,
y que haciendo buen uso de esa tolerancia,
sirvas de ejemplo a otros.
Te deseo que siendo joven no madures demasiado de prisa,
y que ya maduro, no insisitas en rejuvenecer,
y que siendo viejo no te dediques al desespero.
Porque cada edad tiene su placer y su dolor
y es necesario dejar que fluyan entre nosotros.
Te deseo de paso que seas triste,
no todo el año, sino apenas un dìa;
Pero que en ese dìa descubras que la risa diaria es buena,
que la risa habitual es sosa y la risa constante es malsana.
Te deseo que descubras, con urgencia màxima,
por encima y a pesar de todo, que existen,
y que te rodean seres oprimidos,
tratados con injusticia y personas infelices.
Te deseo que acaricies un gato, alimentes a un pàjaro
y oigas a un jilguero erguir triunfante su canto matinal,
porque de esta manera, te sentiras bien por nada.
Deseo tambièn que plantes una semilla,
por màs minùscula que sea, y la acompañes en su crecimiento,
para que descubras de cùantas vidas està hecha un àrbol.
Te deseo, ademàs, que tengas dinero,
porque es necesario ser pràctico,
y que por lo menos una vez por año pongas algo
de ese dinero enfrente a tì y digas: "esto es mìo "
sòlo para que quede claro quièn es el dueño de quièn.
Te deseo tambièn que ninguno de tus afectos muera,
pero que si muere alguno, puedas llorar sin lamentarte
y sufrir sin sentirte culpable.
Te deseo por fin que, siendo hombre, tengas una buena mujer,
y que siendo mujer, tengas un buen hombre,
mañana y al dìa siguiente,
y que cuando estèn exhaustos y sonrientes,
aùn sobre amor para recomenzar.
Si todas estas cosas llegaran a pasar,
no tengo nada màs que desearte.
Sergio Jockymann
Brasil, 1930
First of all, how I wish you love and while loving, also be loved
and then, if it’s not like this, be brief in forgetting
And after you’ve forgotten, don’t keep anything
I wish then that it wasn’t like this but if it is,
you could be a person without desperation
I wish also that you have friends
even bad and inconsequence once,
they should be strong and loyal to you
and at least you have one in whom you could trust without doubting.
I wish you have enemies. Not many or not too little
Just in the right number
so that you will have to question your own certainties and truths as well.
I wish you were useful but not irreplaceable
and in your bad moments, when you don’t have anything else
this usefulness is enough to keep you standing.
So equally, I wish you to be tolerant
Not with those that make little mistakes because that is easy,
but with those that make a lot of mistakes for this will be of no remedy.
And make good use of this tolerance, to set example for others.
I wish that being young, you don’t mature too quickly
and once you’re mature, don’t insist in getting younger.
And when you’re old, don’t make despair
because each age has its pain and pleasure.
And these are necessary to have them influence amongst us.
By the way I wish that you were sad but at least once a day
and in this day, I want you to discover
that to love everyday is good,
to laugh often is boring
and to laugh constantly is an illness.
I wish that you discover with a maximum urgency
that above and inspite of everything,
there are people around you who are depressed,
unhappy and are treated unjustly.
I wish that you caress a cat,
you feed a bird and listen to its chirp as well,
as it sings triumphantly its early morning song.
Because in this way, you will feel good for nothing.
And then I wish you sowing a seed even if it is very little.
And you have to accompany it in its growth.
So you will discover how many lives a tree is made of.
I wish as well that you have money
because it is needed to be practical.
And at least once a year,
put some of these money infront of you
and say“This is mine only”:
so it is very clear who owns who.
Also, I wish the demise of any of your love ones,
And if some of them die, you could cry without lament
and without feeling guilty.
Finally, I wish for you that being a man, you had a good woman
and being a woman, to have a good man.
Tomorrow and the day after.
And once they are exhaust,
they smile and speak about love to start again.
If all these things would happen to you, then
I don’t have any other wish for you anymore.






